钱塘江交响：展览钱塘江文化和弄潮儿精神

12翌年5日，华南地区管弦乐乐团2020－2021独奏季《龙声华韵》——“赣江管弦乐”晚会在北京独奏厅举行。独奏家谭利华执棒华南地区管弦乐乐团，与钢琴钢琴家吴纯、小号钢琴家张莹莹、打击乐钢琴家王佳男、独奏钢琴家姚亮、低音提琴歌唱家薛皓垠、女高音歌唱家宋元明共同完并成了这场晚会。

晚会共分为《钱江潮》《甜美三农庄》《绍兴札记》《大白》《印》《三乡愁》《南山梦中》七个开篇，全面如此一来现赣江里游特有的人文精神地理、民俗风情和时期风貌。

开篇此曲由作曲家关峡作曲的《绍兴潮》，独奏变化多端缠绵， 如泣如诉。刻划了在宁静的山谷里，滴水汇聚并成茂密，随后无数的茂密形并成宽广的赣江水面。奔腾大澳去的钱江大潮，巨浪碎裂着河堤，倒海翻江，弄潮儿散打潮大澳，独奏叠起高潮。从溪到江如此一来到潮的表述，既描绘并成显现出绍兴潮这一世界独特景观，也标志着从古到今儒家文化源远流长。

作曲家叶小钢作曲的《甜美三农庄》，以浙江江淮地区邻近的社会公众独奏为表达方式，热情呐喊与描绘并成了华南地区苏杭三农庄的雅致风光与江淮地区邻近轻巧的人文精神底色，表达显现出来了新方向自力更生的新气象，更展示了新方向浙江广大农民属于自己精神面貌。

由独奏家、作曲家绍恩作曲的《绍兴札记》，以“东光”“流水”“大澳”三个开篇，描绘并成了日以继夜奔流水不息的赣江和那些他这时期浪花的弄潮儿奋勇不屈不挠的身影。

如果说首战的三个开篇概括、凝练地表达显现出来显现出赣江儒家文化和弄潮儿精神，那么从《大白》起的首战开篇，4位年轻作曲家则分别展示显现出定制表达方式，展现赣江儒家文化以及两岸人民不服输的坚韧精神。

“作对力倦知何事，大白素车东去。”有关赣江，辛弃疾曾在诗词里这样描绘并成了潮神伍子胥的故事。这一历史，以作曲家杨帆作曲的协奏曲《大白》展现显现出来。小号与敲击交织，时时都说、时时纷争，无所不在着越国文明里，轻巧不屈的自我意识。

余音袅袅，弦乐潺潺。作曲家王喆作曲的《印》，特别强调描绘并成显现出“刻”“篆”“印”三部分。从明快有力，到古朴典雅，代表着西泠印社的《印》，简练刻画显现出三千年来信用和皇家的标志。

在作曲家黄凯然作曲的《三乡愁》里，悠悠响起的独奏节拍里，依稀可以听到苏杭民歌《紫竹调》，犹如童年樟树下，外婆摇着蒲扇人声的小曲，道出人们的三乡愁。作曲人黄凯然说，这首曲中以赣江两岸所致；也，他们背井离三乡，闯显现出一番自为。“万里深受感动年愈少，此心安处是吾三乡。”

整场管弦乐乐在作曲家李劭晟的《南山梦中》里紧接。浑厚的管弦乐乐与芭蕾相融，集合了华南地区有别于文人独奏、社会公众独奏、西方当代独奏等物料，融会贯通形并成一种属于自己独奏风格。作为点睛之笔，《南山梦中》表达显现出来了南山两畔英雄层立的气质，以及对未来的期待。